Ils se font repérés à travers les nombreux freestyles/batlles et vont très vite taper dans l’œil de Zoxea.

Leurs morceaux , emmènent leurs fans dans des univers à chaque fois différents et donnent une bouffée d'air frais au rap français et un retour au rap « À l'ancienne » .

Aujourd'hui, 2Pac est encore considéré par beaucoup comme l'une des plus grandes références et influences du hip-hop moderne. Retrouvez une sélection des t-shirts officiels de la légende Makavéli !

Alors que des rumeurs de reformation vont bon train, retrouver leurs t-shirts qui vous replongeront en plein âge d’or du hip-hop.

Leurs lyrics engagés mettant en avant des problèmes sociaux de l'époque ont été la source de leur succès et ont ainsi contribué au changement radical du mouvement hip-hop.

L'album «The Low End Theory», un des meilleurs albums réalisé à ce jour, est le symbole d'une page qui s'est tourné dans l'histoire du hip-hop.

Son maniement des figures de style et de la rime dans la tradition de la poésie arabe, sa grande expérience dans la production instrumentale ainsi que ses talents de scénariste lui valent une reconnaissance artistique qui s'élargit au delà de la scène rap français.

Le style musical d'Alkpote est un rap hardcore mêlé à une énorme touche de second degré. Il adopte un style de rap banlieusard très grossier pour se faire connaitre sur la scène du rap français. Parmi ces collaborations et projets solos, il sort en 2009 Al K-Pote et la Crème du 91 pour aider les nouveaux talents de la banlieue sud.

Il fait souvent référence aux racines du rap en rappelant à son auditoire les fondements de la culture hip hop: leurs propos engagés et prises de position rejettent toutes sortes de sectarisme et appellent au respect, à l'unité et à l'éducation.

Des visuels qui font référence aux convictions anti-conformistes de Rockin' Squat: «Illuminazi», «Too Hot For Tv» ou encore le tshirt collector réédité en édition limitée «La Justice...».

C’est en 1981 que naît ce groupe mythique, alors composé de quatre membres d'à peine 17 ans : Adam Yauch, Kate Schellenbach, John Berry et Mike Diamond.
Humour potache et rebelle, ils s’imposent et provoquent parfois le scandale.
Avec le temps, les sons n'ont pris aucune ride, elles sont toujours accompagnées de batteries, basses et guitares, marque de fabrique du groupe.

Les casquettes sont encore à l’envers malgré leur âge et leur goût du déguisement dans les clips reste intact !

Les deux DJs Atom et Pfel sont résolument tournés vers le dancefloor avec des sons électro, break, hip hop... tout y passe pour un set des plus explosifs ! Fort d’une popularité croissante, ils parcourent le monde mettant le feu aux plus grand clubs d’Europe, d’Asie et des Etats-Unis aux côtés des Dj’s les plus mythiques. Ils arrivent à imposer un style unique dans lequel la maîtrise technique se combine avec une recherche incessante de sons originaux imposant au turntablism une musicalité qui est désormais leur marque de fabrique.

La clé de leur succès: l'innovation constante avec la création d'albums chacun plus populaire que le dernier. The BEP ne suivent jamais les tendances contemporaines en musique, mais crée plutôt leur propre style musical. Ils semblent toujours avoir une longueur d'avance sur tout le monde. Revigoré par l'énergie de la scène club underground, The BEP ont trouvé une façon de mélanger le hip-hop avec des rythmes et des beats de house, electro et musique techno - et d'en faire de la musique pop.

Le sale gosse qui rappait au milieu des années 90 que "seul le crime paie" est désormais un chef d'entreprise accompli, un artiste multi-platine adulé qui s'est taillé une place au soleil à la seule force de sa plume et d'une volonté sans faille.

Despo Rutti a un style atypique qui se caractérise par une interprétation chargé d'émotion, de cynisme, de provocation et surtout de vérités crues décrite sans chercher à arrondir les angles. Ceux qui "ne comprennent pas" son style dirons qu'il ne rappe pas correctement et ceux qui le "comprennent" diront qu'il a apporté un souffle de renouveau dans le rap de France.

Il est le fondateur et directeur actuel de Aftermath Entertainment et ancien co-propriétaire et artiste de Death Row Records, et s'est aussi vu produire et superviser la carrière de beaucoup de rappeurs tels que Snoop Dogg, Eminem, Mary J. Blige et 50 Cent.

Aujourd'hui avec 7 albums à son actif et une carrière à succès, il est considéré tant par la critique musicale que par la communauté rap comme un rappeur hors pair.

Carrefour des cultures, lieu privilégié des artistes, le 18ème arrdt est une source qui a marqué le hip-hop français de son empreinte et aujourd'hui, EXPLICIT DIXHUIT, épaulé par les membres les plus actifs du quartier, lui rend de la plus belle manière.

Auparavant membre de son groupe de quartier Lyrical Bitume, il fait désormais son bout de chemin en solo en faisant de nouvelles rencontres artistiques. Il se fait remarquer en 2010 avec Despo Rutti sur un freestyle « La Saint-Valentin Featuring la batte de baseball » .

Ayant pour mot d’ordre la réussite, Fababy a sorti son premier clip intitulé « Fuck l’amour » le jour de la Saint Valentin 2011. Il est également dans «L’Etat nous baratine», un featuring sur l'album de Seven, premiers pas dans la cour des grands.

Cette expérience lui permit d'avoir des textes et un flow percutant, afin de se donner une vraie ligne directrice dans le monde du rap et de peaufiner son art.

Adepte  des divers plaisirs de la vie, le groupe s’est reformé après près de vingt ans d’inactivité. Pour fêter ces retrouvailles, retrouve leurs plus beaux t-shirt dans leur corner shop.

C'est avec cette phrase que le public a découvert Haroun de La Scred Connexion en 1998. Treize ans plus tard, force est de constater que le rappeur de la Scred Connexion n'est pas du genre à parler dans le vide. La réussite n'est pas tombée du ciel pour Haroun. A son crédit des dizaines d'apparitions sur des compilations, une tonne de mixtapes et plus de concerts qu'à peu près n'importe quel autre rappeur en France. Niveau crédibilité le rappeur/producteur de Barbès n'a plus rien à démontrer aux connaisseurs.

Un timbre chaud, un flow direct et tranchant, Ill Bill nous offre un Hip-Hop underground mais n'hésitant pas à visiter d'autres horizons comme en témoigne la collaboration avec Vinnie Paz «Heavy Metal Kings».

Artiste engagé, il est prêt a diviser la société de façon brutale faisant de lui un rappeur unique en son genre.

Depuis les débuts de son label Roc-A-Fella, ses albums au talent incontestable se succèdent et vont défitivement assoir son statut de star international du hip-hop. Fondateur ou président de label, producteur, PDG, ou co-propriétaire de diverses compagnies, et même ambassadeur de fondation humanitaire, le rappeur le plus charismatique du monde est devenu un homme d’affaires respecté, au sens du négoce aussi pointu que ses rimes .

Spécialistes du rap underground, ils se font remarquer en 1996 avec « Psycho-Social... » , album plutôt sombre et mystique, avec des lyrics très basés sur la science-fiction et la religion. Leurs productions hyper-travaillées sont basées sur des samples très originaux, mélancoliques et parfois très hardcore.

Un univers spécial que revendique le groupe et qui ravit tous les amateurs du genre depuis plus d'une décennie!

Scènes, mixtapes, featurings, puis albums. Kamelancien a construit sa démarche musicale sans heurts, sans scandales ni provocations, mais avec une solide progression. Beau succès d'estime pour ce rappeur qui avait commencé dans une petite chambre faisant office de studio au Kremlin Bicêtre…

Au fil de ses albums et de ses nombreuses collaborations, qu'elles soient productions ou featurings, il s’impose dans le monde de la chanson comme un artiste complet et déterminé avec une vision musicale personnelle. Sa grande influence sur le paysage musical confirme qu'il est le plus inventif rappeur de sa génération.

Il porte également la casquette de producteur avec le label "Concept Urbain": ses propres albums, des albums multi-artistes, et de nouveaux talents dans différents domaines: reggae, soul, musiques du monde.

On compte entre autres dans ses rangs : 1995, Candy Cotton, Deen Burbigo, Eff Gee, Les Jeunes SDP, Margue'DB & Neefa, Guizmo, Bloopalooza, Doum's, Dizmé, 2Zer Washington, Jazzy Bazz, Kema.

Considéré par beaucoup comme l'avenir du hip-hop en France, le collectif délivre de nombreux freestyles authentiques, de qualité en attendant des projets plus importants en ligne de mire. Un joyeux cocktail qui apportera un peu de rythme et de talent dans le milieu du rap, pour le plus grand bonheur des fans.

Des albums qui s’ancrent dans la modernité musicale tout en réussissant le pari de faire des titres qui ne vieillissent pas. Une plume et une musicalité en constante évolution, La Fouine sur se révèle comme un artiste complet, qui élargit son spectre musical et révèle enfin ses vraies inspirations. Sa vie et sa musique s’entremêlent constamment, sa musique fait partie de ses repères, ses repères rythment sa vie. Voilà ce que le petit La Fouine du quartier à Trappes est devenu, un vrai grand artiste accompli qui remplit des salles. La Fouine: Un homme, un micro et un génie créatif infini. La musique réalité à l’état pur.

Il faudra attendre 2001 et la sortie de l'album « Je connais tes cauchemars » pour que La Rumeur propage sa parole et touche un public plus large. Les enregistrements successives de « L' Ombre sur la mesure » en 2002 puis de « Regain de tension » 2004 assoient leur réputation de rebelles et provocateurs. L'image polémique de La Rumeur en fait l'une des formations de rap les plus controversées.

Un rap toujours brut et des flows enflammés, le duo nous offre un rap responsable à contre-courant des modèles habituels des groupes de rap français. Avec le même sens de l’engagement, «Les Grandes Gueules» s’inscrit dans les pas de La Rumeur ou encore de la Scred Connexion.

Artiste à double casquette, le rappeur et producteur expose son univers, ses pensées et ses principes tant dans ses albums que ses collaborations (Booba, Alibi Montana)

Les adeptes du rap hardcore français se reconnaîtront dans ses lyrics aux accents de la rue, traitant avec violence et humour de sujets classiques comme la vie des quartiers, les drogues et les femmes.

Mac Tyer a la particularité d'être en phase avec son époque. Son influence dépasse sa musique et c'est dans cet esprit qu'il a décidé de survoler le rap français qui s'essouffle à répondre aux formats commerciaux. Mac Tyer fait partie du patrimoine du rap français car il ne réponds pas au public mais qui propose au public de découvrir son univers. Et c'est bien là qu' « Hat Trick » prends tout son sens !

Armé de ses connaissances, Médine joue de son timbre rocailleux pour mettre en relief la finesse de ses textes. A partir des évènements actuels, ceux-ci reviennent à la source et examinent la cause des faits avant leurs conséquences.

La qualité de ses punchlines, son flow atypique, lui ouvre les portes de nombreuses collaborations comme La Sexion d'Assaut, Sixcoups MC, Al-Kpote ou encore Seven. On lui doit nottament le fameux « YOUGATAGA »! Une gimmick qui lui colle à la peau, qui marque les esprits et qui est devenu sa marque de fabrique.

Mister You a su attirer l'attention sur lui et à se créer tout seul un véritable buzz .

En 2010, il prend en nouveau virage avec l'album NE2S, contenant de nombreuses collaborations avec par exemple Orelsan ou La Fouine. On est prévenu, quand on parle de Nessbeal, c'est de hardcore qu'il s'agit : il n'est pas là pour amuser la galerie. Sans avoir le succès des plus grands, il prouve qu'il existe aujourd'hui une issue artistique pour le rap engagé.

Connus pour leurs paroles ouvertement critiques sur le racisme et les inégalités de classe dans la société française, leur style musical évolue entre celui d'un rap hardcore et celui d'un rap conscient tout en passant par celui d'un rap festif. Avec 6 albums à leur actif, la force tranquille et le volcan en éruption se sont imposés comme faisant partie des pilliers du rap français.

Tant connu pour ses frasques que pour son timbre particulier, entre rap et chant, Il réussira quand même à se faire remarquer en deux albums solo. Outre ses tubes hurleurs, il avait aussi l'habitude de poser de belles ballades pour ses amies les femmes qu'il chérissait tant comme le duo avec Mariah Carey «Fantasy».

Cet esprit tourmenté, marquant et fou a apporté quelque chose d'unique au genre.

Après une épopée poétique de trois opus, il effectue son grand retour musical en 2006 avec la sortie de "Lipopette Bar". Ce disque jazzy a été signé en collaboration avec les quatre musiciens du groupe français Jazzbastards. Dessinant un univers métaphorique, Oxmo Puccino entraîne l’auditeur dans une ambiance nocturne de cabaret et de polar en noir et blanc.

Depuis l’époque où ils s’appelaient les « Kid Dog Black » au début des années 90, beaucoup d’encre a coulé des stylos des Psy 4, qui sont devenus une véritable famille. Ayant lentement émergé de la grande effervescence rap des années 1990, depuis les scènes locales marseillaises jusqu'à la maturation de leur art à travers des carrières solos respectives, les Psy4 De la Rime se sont imposés à partir de 2002 comme l’un des groupes les plus mythiques du hip-hop français.

Entre mélange de styles musicaux , de cultures et d'inspirations, plus que du RAP c'est de la musique que vous offre la Rafale 2 plomb, une manière de vivre et de penser, tout un état d'esprit.

Rockin' Squat est le premier artiste issu de la scène hip-hop à mettre en avant les problèmes politiques et sociaux dans ses disques. Refusant toute médiatisation, pendant deux décennies il n'a pas montré son visage, pour privilégier la musique à l'image. Militant pour des causes, il exprime ses valeurs dans ses raps et véhicule l'image d'un hip-hop positif et combatif.

Alternant les titres hardcore avec les morceaux introspectifs, Housni de son prénom a inventé un univers de mots et de sentiments qui n’appartient qu’à lui, contribuant à forger de nouveaux mots, de nouvelles expressions. « Ça fait zizir », « En mode… » en sont les étendards, passés dans le langage courant, y compris chez des gens qui n’en connaissent même pas l’origine. C'est la puissance de Roh2f !

Respectant les valeurs de l’ âge d’or du rap français, Saké, rappeur issu du fameux groupe ZAKARIENS, mise sur la qualité de ses instrumentales (sur des productions signées Crown, Saïko et Nizi) et du message qu’il fait passer dans ses morceaux, pas d’ images foireuses ou d’égotrip déplacé, connu pour son flow incisif et ses punch’lines bien souvent devenues classiques.

Depuis la sortie de l’album Zakariens «Avenir en Suspens» en 2007 il a travaillé en sous-marin choisissant de ne pas faire parler de lui afin de créer la surprise chez ses auditeurs. Décidé à imposer son univers, la concurrence de l’ homme qu’on nomme Saké Zaka n’a qu’à bien se tenir...

Son style très personnel marque toute une époque: jamais un rappeur n’avait réussi à mélanger les émotions avec autant de précision et de feeling, à la fois drôle et mélancolique, nostalgique mais toujours plein d’espoir.

Un ligne de vêtement représentative, discrète pour ne pas ne pas tomber dans le rap commercial mais efficace car victime de son succès et fidèle à son crédo: "Jamais dans la tendance, mais toujours dans la bonne direction".

Lyrics conscients, métaphores & jeux de mots, humour & flow unique sont les clés du rap version SEAR Lui-Même pour asseoir la réputation d'un MC qui a su prendre sa place parmi les valeurs sûres du rap français.

Son flow s'apparente selon lui à une « machine de glaire », mais ce sont surtout ses punchlines qui ont fait sa renommée, lesquelles donnent tout leur intérêt à des paroles dont le fond est en fait assez courant dans le rap (vie de rue, haine de la police, grand banditisme, glorification de la violence, etc), toujours avec cette dose inimitable d'humour.

On le dit haineux, la formule est un peu lourde. Il semble simplement imprégné par la rue et forgé par un vécu qu'il se refuse d'étaler pour se donner du crédit. Mais, après tout, à l'écoute, le vécu d'un bonhomme importe peu (quoi qu'en disent certain...).

Leurs punchlines devenues slogans se transmettent à travers la ligne de vêtements Wati B.

En 2010, Tunisiano et Aketo, délaissés par Blacko, annoncent sur le blog de Tunisiano le "come back" de Sniper. C'est le 8 Avril 2011 qu'ils publieront un extrait de leur nouvel album intitulé "Blues de La Tess", marquant leur retour sur la scène française.

Snoop Doggy Dog est l'une des figures les plus connues du gangsta rap West Coast, musique où les paroles racontent exclusivement la vie dans les ghettos noirs américains. Protégé de Dr. Dre depuis ses débuts, celui qui est devenu célèbre pour sa voix «traînante, nonchalante et paresseuse» a enregistré une dizaine d'albums solo en presque 20 ans de carrière et a collaboré avec de très nombreux artistes.

Poussé par son infatigable envie d’écriture et une démarche frénétique de création, le Mc marseillais va, en parallèle au groupe. enchaîner les featuring et créer son propre label, Street Skillz. Nombre de maisons de disques le sollicitent, mais Soprano refuse leurs propositions. C'est encouragé par les membres du groupe que Sopra M'baba se lance en solo mais à travers son propre label. Le rappeur sort en 2007 son premier album solo, « Puisqu'il Faut Vivre ». Celui-ci est rapidement suivi d'une tournée hexagonale avec en point d'orgue un concert au Dôme de Marseille. Ce n'était que le début de sa success story!

Doué d'un flow d'une technique exceptionnelle, STILL FRESH se retrouve rapidement sur des projets d’envergure: après ses premiers pas dans le Rap, il vient à poser dans la compilation «À la Fuck You». En participant à ce projet et à d'autres, STILL FRESH a acquis la reconnaissance de nombreux rappeurs confirmés. C'est un artiste en développement, dont le talent et le travail lui garantissent un avenir dans le paysage du Hip Hop français.

L’apparence du personnage est particulière et iconique: un costume rouge, bleu et jaune, avec une cape et sur son torse, un "S" rouge sur un bouclier jaune. Le bouclier est maintenant très souvent utilisé pour symboliser le personnage. Doté de super-pouvoirs, il véhicule l'image de la force et du bien. Il représente l'idéal de nous-même, et de toutes les possibilités que nous pouvons réaliser personnellement, des valeurs humaines solides et universelles. Légende fantastique, Superman fascine le Monde.

Retrouvez ses t-shirts à l’image de son univers : cool et bariolés.

Ouvert d’esprit , l’afro-antillais se fait entendre sur des riddims dancehall, des beats hip-hop et zouk pour s’aguerrir encore plus et percer dans le milieu de la musique.

Posant sur de nombreux projets et collaborant sur scène ou en studio avec des grands noms du reggae et du rap français (Rohff, Féfé Typical, NTM), Tiwony confirme son habileté à conquérir différents styles de publics, dans la lignée de ses idoles.

Plus tard, ensemble, ils fonderont le groupe Tout Simplement Noir (TSN). Auteur des classiques "Dans Paris Nocturne" et "Le Mal de la Nuit", Tout Simplement Noir est connu pour leur langage rempli d'argot parisien, aux lyrics radicales et humoristiques avec des chansons telles que "J'suis F", "A propos de Tass".

Des flows bien calés, des textes bien lancés, un travail bien abouti, le tout sur des instrus soul, la crew se démarque des autres groupes hip-hop français: «Improvisations, freestyle n'importe où, n'importe quand...»